SA. 01.11.25

Play that funky music, rich boy!

Play that funky music, rich boy!

Rampe
Keynote SA. 01.11.25 12:00 - 13:00

Klassismus in Kunst und Kultur w/ Leyla Ercan

[KEYNOTE] Play that funky music, rich boy! Über unsichtbaren Klassismus in Kunst und Kultur w/ Leyla Ercan [FREE ENTRY]

FREE ENTRY! KEYNOTE WILL BE HELD IN GERMAN / [ENGLISH VERSION BELOW!]

Kultur und Musik spielen sich in höchst codierten, normativen, machtvollen Räumen ab, in denen in der Regel dieselben gesellschaftlichen Ungleichheits- und Machtdynamiken wirken wie außerhalb und sich über äußerst wirksame Zugehörigkeits- und Ausschlussdynamiken reproduzieren. Dieser Impulsvortrag möchte anregen über diese vielschichtigen und oftmals subtilen Dynamiken nachzudenken: über familiäre Sozialisierung, über Bildungschancen, über Zugangsbedingungen zum Studium, über ökonomisches, kulturelles, soziales, symbolisches Kapital und barrierereiche Zugangsbedingungen zum Kulturangebot, über Milieuprägungen und Habitus, über ein dominanzkulturelles, ethno- und eurozentrisches Kunst- und Kulturverständnis, über Kommunikations- und Arbeitskulturen, über heteronormative und patriarchal geprägte Kultur- und Musikszene-Kulturen, etc. Ob sich Menschen einer Musik- und Kunstform nah und zugehörig fühlen, hängt sehr eng zusammen mit diesen unsichtbaren Normativitäten, die tief eingeschrieben sind – in uns, in Kunst und Kunstverständnis, in die Institutionen, ja, auch in die diversen Kunst- und Kulturszenen jenseits institutioneller Gefüge. Diese Normen bleiben oft unausgesprochen und implizit, sind aber gerade deswegen sehr wirksam und präsent, weil sie stark verinnerlicht sind und selten hinterfragt werden.

Leyla Ercan (M.A. Anglistik/Amerikanistik, Germanistik und Sozialpsychologie) arbeitet als Beraterin, Prozessbegleiterin, Referentin und Lehrbeauftragte zu Diversität, Inklusion, Teilhabe und Intersektionalität, mit einem besonderen Fokus auf diversitätsorientierter transformativer Organisationsentwicklung und Kritischen Kulturellen und Künstlerischen Praktiken (Intersektionalität, Dekolonialität, Diskriminierungskritik, Multiperspektivität etc.) in Kunst und Kultur.

Als Diversitätsexpertin wirkt sie in vielen Jurys und Gremien mit, u.a. bei der Hamburger Behörde für Kultur und Medien, im Rahmen des bundesweit ersten Diversity-Audit-Verfahrens im Kulturbetrieb Baden-Württemberg, im Theaterbeirat Hannover, beim PAP – Performing Arts Programme etc.

Als Kulturmanagerin wirkt Leyla Ercan in sozialen/kulturellen Projekten mit, u.a. initiierte und programmierte sie mehrere postmigrantische Festivals (u.a. das Fluid Identity 2.0) und ist künstlerisch und kuratorisch an einer Reihe von Kulturangeboten in Hannover beteiligt. Sie engagiert sich ehrenamtlich und bietet regelmäßig Empowermentangebote für Women of Colour an.

Von 2019 bis 2023 war sie als Diversitätsagentin am Staatstheater Hannover für die Diversitätsentwicklung in Programm, Publikum, Personal zuständig.

[ENGLISH VERSION]

Culture and music take place in highly coded, normative, powerful spaces, in which the same social inequalities and power dynamics usually apply as outside and are reproduced through extremely effective dynamics of belonging and exclusion. This keynote speech aims to encourage reflection on these complex and often subtle dynamics: on family socialization, on educational opportunities, on conditions of access to higher education, on economic, cultural, social, and symbolic capital and barrier-rich conditions of access to cultural offerings, on milieu influences and habitus, on a dominant cultural, ethno- and Eurocentric understanding of art and culture, communication and work cultures, heteronormative and patriarchal cultures in the cultural and music scenes, etc. Whether people feel close to and connected with a form of music or art is closely linked to these invisible norms that are deeply ingrained—in us, in art and our understanding of art, in institutions, and even in the various art and cultural scenes beyond institutional structures. These norms often remain unspoken and implicit, but are precisely because of this very effective and present, as they are strongly internalized and rarely questioned.

Leyla Ercan (M.A. English/American Studies, German Studies, and Social Psychology) works as a consultant, process facilitator, speaker, and lecturer on diversity, inclusion, participation, and intersectionality, with a particular focus on diversity-oriented transformative organizational development and critical cultural and artistic practices (intersectionality, decoloniality, discrimination criticism, multi-perspectivity, etc.) in art and culture.
As a diversity expert, she serves on many juries and committees, including the Hamburg Ministry of Culture and Media, the first nationwide diversity audit process in the cultural sector in Baden-Württemberg, the Theaterbeirat Hannover (Hanover Theater Advisory Board), and the PAP – Performing Arts Programme, etc.
As a cultural manager, Leyla Ercan is involved in social/cultural projects, including initiating and programming several post-migrant festivals (such as Fluid Identity 2.0) and participating artistically and curatorially in a range of cultural offerings in Hanover. She volunteers and regularly offers empowerment programs for women of color.
From 2019 to 2023, she was the diversity agent at the Staatstheater Hannover, responsible for diversity development in programming, audience, and staff.

Translated with DeepL.com (free version)

Klassismus in Kunst und Kultur w/ Leyla Ercan

[KEYNOTE] Play that funky music, rich boy! Über unsichtbaren Klassismus in Kunst und Kultur w/ Leyla Ercan [FREE ENTRY]

FREE ENTRY! KEYNOTE WILL BE HELD IN GERMAN / [ENGLISH VERSION BELOW!]

Kultur und Musik spielen sich in höchst codierten, normativen, machtvollen Räumen ab, in denen in der Regel dieselben gesellschaftlichen Ungleichheits- und Machtdynamiken wirken wie außerhalb und sich über äußerst wirksame Zugehörigkeits- und Ausschlussdynamiken reproduzieren. Dieser Impulsvortrag möchte anregen über diese vielschichtigen und oftmals subtilen Dynamiken nachzudenken: über familiäre Sozialisierung, über Bildungschancen, über Zugangsbedingungen zum Studium, über ökonomisches, kulturelles, soziales, symbolisches Kapital und barrierereiche Zugangsbedingungen zum Kulturangebot, über Milieuprägungen und Habitus, über ein dominanzkulturelles, ethno- und eurozentrisches Kunst- und Kulturverständnis, über Kommunikations- und Arbeitskulturen, über heteronormative und patriarchal geprägte Kultur- und Musikszene-Kulturen, etc. Ob sich Menschen einer Musik- und Kunstform nah und zugehörig fühlen, hängt sehr eng zusammen mit diesen unsichtbaren Normativitäten, die tief eingeschrieben sind – in uns, in Kunst und Kunstverständnis, in die Institutionen, ja, auch in die diversen Kunst- und Kulturszenen jenseits institutioneller Gefüge. Diese Normen bleiben oft unausgesprochen und implizit, sind aber gerade deswegen sehr wirksam und präsent, weil sie stark verinnerlicht sind und selten hinterfragt werden.

Leyla Ercan (M.A. Anglistik/Amerikanistik, Germanistik und Sozialpsychologie) arbeitet als Beraterin, Prozessbegleiterin, Referentin und Lehrbeauftragte zu Diversität, Inklusion, Teilhabe und Intersektionalität, mit einem besonderen Fokus auf diversitätsorientierter transformativer Organisationsentwicklung und Kritischen Kulturellen und Künstlerischen Praktiken (Intersektionalität, Dekolonialität, Diskriminierungskritik, Multiperspektivität etc.) in Kunst und Kultur.

Als Diversitätsexpertin wirkt sie in vielen Jurys und Gremien mit, u.a. bei der Hamburger Behörde für Kultur und Medien, im Rahmen des bundesweit ersten Diversity-Audit-Verfahrens im Kulturbetrieb Baden-Württemberg, im Theaterbeirat Hannover, beim PAP – Performing Arts Programme etc.

Als Kulturmanagerin wirkt Leyla Ercan in sozialen/kulturellen Projekten mit, u.a. initiierte und programmierte sie mehrere postmigrantische Festivals (u.a. das Fluid Identity 2.0) und ist künstlerisch und kuratorisch an einer Reihe von Kulturangeboten in Hannover beteiligt. Sie engagiert sich ehrenamtlich und bietet regelmäßig Empowermentangebote für Women of Colour an.

Von 2019 bis 2023 war sie als Diversitätsagentin am Staatstheater Hannover für die Diversitätsentwicklung in Programm, Publikum, Personal zuständig.

[ENGLISH VERSION]

Culture and music take place in highly coded, normative, powerful spaces, in which the same social inequalities and power dynamics usually apply as outside and are reproduced through extremely effective dynamics of belonging and exclusion. This keynote speech aims to encourage reflection on these complex and often subtle dynamics: on family socialization, on educational opportunities, on conditions of access to higher education, on economic, cultural, social, and symbolic capital and barrier-rich conditions of access to cultural offerings, on milieu influences and habitus, on a dominant cultural, ethno- and Eurocentric understanding of art and culture, communication and work cultures, heteronormative and patriarchal cultures in the cultural and music scenes, etc. Whether people feel close to and connected with a form of music or art is closely linked to these invisible norms that are deeply ingrained—in us, in art and our understanding of art, in institutions, and even in the various art and cultural scenes beyond institutional structures. These norms often remain unspoken and implicit, but are precisely because of this very effective and present, as they are strongly internalized and rarely questioned.

Leyla Ercan (M.A. English/American Studies, German Studies, and Social Psychology) works as a consultant, process facilitator, speaker, and lecturer on diversity, inclusion, participation, and intersectionality, with a particular focus on diversity-oriented transformative organizational development and critical cultural and artistic practices (intersectionality, decoloniality, discrimination criticism, multi-perspectivity, etc.) in art and culture.
As a diversity expert, she serves on many juries and committees, including the Hamburg Ministry of Culture and Media, the first nationwide diversity audit process in the cultural sector in Baden-Württemberg, the Theaterbeirat Hannover (Hanover Theater Advisory Board), and the PAP – Performing Arts Programme, etc.
As a cultural manager, Leyla Ercan is involved in social/cultural projects, including initiating and programming several post-migrant festivals (such as Fluid Identity 2.0) and participating artistically and curatorially in a range of cultural offerings in Hanover. She volunteers and regularly offers empowerment programs for women of color.
From 2019 to 2023, she was the diversity agent at the Staatstheater Hannover, responsible for diversity development in programming, audience, and staff.

Translated with DeepL.com (free version)